Im 1950er Jahre, gab es ein Überdenken der Lehren aus dem Zweiten Weltkrieg. Kaneto Shindo drehte “Die Kinder von Hiroshima” und Hideo Sekigawa drehte “Hiroshima”.”

Der erfolgreichste Regisseur jener Zeit bleibt Akira Kurosawa, dem es gelang, Filme wie “Skandal” und “Der Idiot” zu veröffentlichen. Yasujiro Ozu rückte dramatische Handlungen in den Fokus und präsentierte dem Publikum Filme wie “Tokio Story”, “Früher Sommer” und “Die Munekata Schwestern”. Mitte der 1950er Jahre erschien der auf Anhieb beliebte Film “Godzilla” (Studio Toho) unter der Regie von Ishiro Honda.

Im Laufe des Jahrzehnts drehten verschiedene Regisseure (Ishiro Honda, Jun Fukuda) Fortsetzungen des Films “Godzilla” – die Figur war zu einem Markenzeichen des Landes der aufgehenden Sonne geworden.

Noriaki Yuasa von der Firma Daiei beschließt, sein eigenes Monster zu kreieren, das zu Gamera wird und erstmals im gleichnamigen Film auftritt. Ein solches Interesse an Monstern erklärt sich aus einer gewissen Furcht vor der Natur – die Japaner haben schließlich im Laufe ihrer Geschichte Naturkatastrophen erlebt. Neben Monsterfilmen sind auch Dramen beliebt (“The Flavor of Green Tea Over Rice” und “Late Autumn” von Yasujiro Ozu).

In Japan werden weiterhin Filme über Godzilla und Gamera gedreht, wobei auch auf andere Genres geachtet wird. So bringt Kinji Fukasaku mit “Ran sô no naki rigi” ein Kriegsdrama heraus und Moritani Shiro warnt mit dem Film “Nihon chinbotsu” vor einer möglichen Katastrophe.”

Doch dank Kinji Fukusaku’s Filmen steigt das Interesse an der japanischen Geschichte über Yakuza und Samurai mit Filmen wie “Samurai Rebellion” und “Police Tactics”. Animierte Filme beginnen ebenfalls aufzutauchen, darunter Hayao Miyazakis “Das Schloss im Himmel”.”

Im 1990er, japanische Regisseure experimentierten mit Horrorfilmen – etwa Ende des Jahrzehnts erschien der Film “Twins” von Shinya Tsukamoto. Über das ganze Jahrzehnt hinweg hielt das Interesse an Anime und Manga an: Hiroyuki Okiura schuf den Zeichentrickfilm “Jin-Roh: The Wolf Brigade”, Mamoru Oshii – “Ghost in the Shell” und Hayao Miyazaki – “Prinzessin Mononoke”.

Die Sorge um die Zukunft der Menschheit veranlasste die Regisseure, sich der Science-Fiction zuzuwenden – ein Sammelwerk von Novellen unter der Regie verschiedener Regisseure mit dem Titel “Memories” kam auf die Leinwand.

In 2002, Als der Horrorfilm “Ju-On” von Takashi Shimizu veröffentlicht wurde, war die ganze Welt schockiert – und die japanischen Zuschauer selbst. Dies löste eine Welle großen Interesses am japanischen Horrorfilm aus, darunter “Suicide Club” von Sion Sono.

Regisseure greifen zu Science-Fiction-Plots: Takashi Yamazaki verfilmt “Returner”, und unter den Animes ist “Sakura Wars: The Movie” von Mitsuru Hongo interessant. Während dieser Zeit arbeiteten amerikanische Regisseure oft mit japanischen Filmstudios zusammen: Clint Eastwood führte beispielsweise bei “Letters from Iwo Jima” Regie, und Rob Marshall inszenierte “Memoirs of a Geisha”.

Im 2010er, zeigten japanische Regisseure Interesse an Actionfilmen und inszenierten “Unforgiven” (Lee Sang-il) und “Tokyo Ghoul” (Kentaro Hagiwara). Sie überraschen weiterhin mit Horrorfilmen, die immer angespannter werden (“The Ghost Theater” von Hideo Nakata und “Paranormal Activity: Night in Tokyo” von Toshikazu Nagae).

Die Epoche ist von Sentimentalität durchdrungen, da die Japaner Fantasy und Romantik in Anime vereinen. Beispiele hierfür sind “Your Name” und “Weathering with You” von Makoto Shinkai.

Der Anfang des 2020er zeichnet sich dadurch aus, dass aufgrund der COVID-19-Epidemie die Dreharbeiten und Premieren vieler Filme verschoben werden mussten, unter anderem auch in Japan. Dennoch konnten einige interessante Filme in dieser Zeit veröffentlicht werden.

Zum Beispiel der Spin-off des Sci-Fi-Films “Altered Carbon” von den Regisseuren Yoshio Okada und Takera Nakajima. Die Regisseure widmen sich auch Dramen, wie Taitei Ishidates “Violet Evergarden” und Hideaki Annos “Evangelion 4.44: Final” (Anime).