""LLEGO UN POCO TARDE, ASÍ QUE ME IRÉ TEMPRANO ESTA NOCHE"" ITALIA ITALIA
  1. “La historia antigua se convierte en la trama principal del cine italiano de principios del siglo XX.

    “La caída de Troya”, de Giovanni Pastrone, y “Marco Antonio y Cleopatra”, de Enrico Guazzoni, reflejan plenamente el interés de los italianos de la época por recrear momentos históricos en la pantalla. Guazzoni rindió homenaje a la literatura con la película “Quo Vadis”, basada en la novela del escritor polaco Henryk Sienkiewicz.

  2. Durante esta década, se siguieron produciendo películas mudas centradas en la historia de Italia. "Camo Gradiš", de George Jacoby, fue adaptada al cine, mientras que Enrico Guazzoni presentó al público su película "Messalina".

    El director estadounidense Henry King estaba interesado en la historia italiana y filmó "Romola" en Italia. Augusto Genina colaboró con un estudio cinematográfico francés para adaptar "Cyrano de Bergerac", obra que atrajo la atención de muchos aficionados a la historia y la literatura.

  3. En el década de 1930, El fascismo floreció en Italia y se impuso la censura, lo que afectó también a la industria cinematográfica. Esto inevitablemente influyó en los temas tratados en las películas, así como en su calidad. Alessandro Blasetti se convirtió en un importante director italiano de películas de propaganda fascista, como “La Vieja Guardia” y “1860”.

    A pesar de la propaganda, también se hicieron comedias en Italia ("¡Qué canallas son los hombres!" de Mario Camerini, "El secretario privado" de Goffredo Alessandrini, así como "Dos corazones felices" de Baldassare Negroni).

  4. A principios década de 1940, Alessandro Blasetti estrenó la película de aventuras “La corona de hierro” y la primera película del género del “neorrealismo italiano”: “Cuatro pasos en las nubes”. También se realizaron comedias (“San Juan sin cabeza” de Amleto Palermi y “Tres niños afortunados” de Mario Mattoli).

    A finales de la década, el mundo conoció a Roberto Rossellini cuando presentó una reinterpretación del fascismo, que durante mucho tiempo había gobernado Italia, en sus películas ("Roma, ciudad abierta", "Paisan").

    Los italianos nunca dejaron de sorprender con su actitud positiva ante la vida, realizando comedias incluso en la posguerra ("La pobreza de la señora Travi" de Mario Soldati).

  5. En el década de 1950, Roberto Rossellini siguió creando y presentando al público numerosas películas interesantes (los dramas “Europa '51’ y ”Miedo“). Alessandro Blasetti también continuó haciendo películas durante este tiempo, estrenando la comedia romántica ”Lástima que sea mala“.

    Federico Fellini se consagró en la industria cinematográfica como otro maestro del neorrealismo italiano, con películas tan merecidamente reconocidas como "Las noches de Cabiria" y "La Dolce Vita". "Vacaciones en Roma", una coproducción con el estudio estadounidense Paramount Pictures, es otra película que refleja la realidad de la época.

  6. En el década de 1960, Los directores italianos preferían hacer comedias, contagiando a todos los espectadores de optimismo. Uno de los directores más famosos de este género fue Vittorio De Sica, autor de películas como “Ayer, hoy y mañana” y “Matrimonio a la italiana”.”

    Sin embargo, De Sica no fue el único que hizo comedias en aquella época, ya que Mario Monicelli realizó "Mi mujer", Pietro Germi "Divorcio a la italiana" y "Seducida y abandonada". La película surrealista de Federico Fellini, "8½", fue otro reflejo de la época, que mostraba las experiencias internas de los italianos.

  7. En el década de 1970, Bernardo Bertolucci irrumpe en la escena con su película "El conformista", que aborda un tema muy serio. En cuanto a otros géneros, los italianos tienen una asombrosa capacidad para transformar lo negativo en positivo, y prueba de ello es la película "El tío Adolfo, apodado Führer", del dúo creativo Castellano y Pipolo.

    Sin embargo, esta no es la única comedia realizada durante este período; también se encuentran "Perfume de mujer" de Dino Risi y "Feo, sucio y malo" de Ettore Scola.

  8. En el década de 1970, Los directores italianos siguen deleitando al público de todo el mundo con comedias de gran calidad. El dúo creativo formado por Castellano y Pipolo estrena "La doma del canalla" y "Locamente enamorados", que se convierten inmediatamente en auténticos éxitos.

    Este periodo de la historia del cine italiano también se caracteriza por una fascinación por el misticismo (en gran parte gracias a Dario Argento, que ya había dirigido numerosas películas de terror por aquel entonces).

    Los italianos también recurren a su historia; por ejemplo, Klaus Kinski dirige "Paganini" y los hermanos Taviani crean "La noche de las estrellas fugaces".“

  9. La última década de la siglo XX Para el cine italiano fue una época de reflexión sobre los valores. Cada vez se veían más dramas (Giovanni Falcone de Giuseppe Ferrara, Belleza robada de Bernardo Bertolucci, El mejor día de mi vida de Cristina Comencini) e incluso películas de temática militar (La vida es bella de Roberto Benigni, Mediterráneo de Gabriele Salvatores).

    Sin embargo, la peculiaridad del cine italiano reside en que prácticamente todas las películas están impregnadas de una actitud positiva ante la vida, a pesar de las dificultades que esta presenta.

  10. La década del cine italiano comenzó con el estreno del drama “Malena” de Giuseppe Tornatore y terminó con el estreno del thriller “Giallo” de Dario Argento.

    En el periodo comprendido entre estos acontecimientos, la hija de Darío, Asia, hizo su debut presentando al público el drama erótico "La diva escarlata", y el escritor Federico Moccia probó suerte como director con el melodrama "Lo siento por amor" (antes de eso trabajó como guionista en la comedia romántica "Tres pasos sobre el cielo" de Luca Lucini).

  11. Esta década para el cine italiano se caracteriza por centrarse en temas más serios en sus tramas, pero, por supuesto, no está exenta del humor y el optimismo italianos. Se estrenaron comedias como "La ley no está en venta" de Salvo Ficarra, "La mafia mata solo en verano" de Pierfrancesco Diliberto, así como "Perfectos desconocidos" de Paolo Genovese.

    Las películas de acción también son populares ("Todos los policías son unos bastardos" de Stefano Sollima), así como los dramas ("La tierra" de Emanuele Crialese, "Historia de fantasmas siciliana" de Fabio Grassadonia).

  12. El año 2020 Debido a la propagación de la epidemia de COVID-19, no solo se han pospuesto los estrenos, sino también el rodaje de muchas películas. Como resultado, muchas películas tendrán que esperar más de lo previsto.

    Mientras tanto, en Italia se estrenaron varias obras de teatro; por ejemplo, Emma Dante dirigió "Las hermanas Macaluso" y Claudio Noce dirigió "Nuestro padre". Anselma Dell'Olio presentó al público un documental sobre el destacado director italiano "Fellini y los espíritus", lo que se considera un homenaje de los italianos a su historia.

    a

85M

Admisiones

273

Largometrajes

555 millones de euros

Recaudación bruta en taquilla

PELÍCULAS DE ITALIA

El cine italiano cuenta con una rica historia y es conocido por su narrativa apasionada y su potente estilo visual. Las películas italianas suelen explorar temas como el amor, la familia y las problemáticas sociales.

El movimiento neorrealista de las décadas de 1940 y 1950 tuvo un profundo impacto en el cine italiano, al enfatizar la representación de la gente común y sus luchas. En las décadas de 1960 y 1970, el cine italiano experimentó un auge en la popularidad de los spaghetti westerns y las películas de terror giallo.

Los cineastas italianos también se han distinguido por el uso de bellos escenarios y colores vibrantes en su cinematografía. En general, el cine italiano posee un estilo propio que se caracteriza por su intensidad emocional, conciencia social y belleza visual.

CINEASTAS

EQUIPO CREATIVO

Federico Fellini

Director

Vittorio De Sica

Director

Miguel Ángel Antonioni

Director

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